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Entrevista a:

tonymadrid [tonymadrid]



FOTOGRAFÍA
¿Tienes una galeria online donde podamos ver tus fotos?
Sí, claro, aquí una selección de fotografías de diferentes estilos;

http://www.flickr.com/photos/tonymadrid/sets/7215760369189 (...)

Mi web está en construcción, así que mientras tanto, mis trabajos se pueden ir viendo en Flickr;

http://www.flickr.com/photos/tonymadrid/
¿Desde cuando haces fotografia, cómo empezó la afición?
Bueno, he hecho fotos toda la vida como cualquier persona, con su compactilla, llevando los carretes a revelar, etc... Pero en Octubre del 2007 decidí dar el salto a las cámaras Réflex, sin tener mucha idea ( bueno, CERO ) pero de alguna manera me atraía mucho la fotografía...

Desde el momento que compré mi primera Réflex, empecé a disparar, a probar, a investigar. Siempre la he llevado conmigo, a diario, a todas horas. Creo que esa es una de las claves por las que he aprendido tan rápido.

En Mayo del 2008 empecé a hacer fotos con modelos, a meterme en el mundillo de la moda, le cogí el gusto, aunque nunca he abandonado del todo la calle, ni los reportajes sociales, retratos, etc.
¿Tu formación como fotógrafo?
Mi formación viene de llevar encima la cámara TODOS los días, probar todo tipo de fotografía, meterme en todos los "fregaos" y probar, probar y probar.

Nunca la he estudiado ni me he sentido interesado en escuelas, etc. Soy un poco "anti-escuelas". Es cierto que si estudias, aprenderás más, y más rápido, pero también entrarás en una dinámica, en una forma de trabajar, en una manera de entender la fotografía, que ya está establecida, y a causa de ello te será más difícil desarrollar un estilo propio... En mi opinón, vamos, porque es muy probable que ande equivocado...

Fotógrafos con experiencia te pueden enseñar "cómo se captura" una foto, pero si tú no tienes ojo para verla, vas listo de papeles...

Aún así, supongo que ir a una escuela o cursos, te hará avanzar más en la fotografía, y seguramente más rápido. Pero me da miedo lo que se puede perder por el camino...
¿Exposiciones en las que has participado?
Bueno, participé en

- Una proyección colectiva en 2008 que hicieron en la Escuela de Caminos, Madrid, con una serie sobre "Las Aventuras de Palote ( http://www.flickr.com/photos/tonymadrid/sets/7215760367681 (...) )"

- En Noviembre organicé y participé en una exposición colectiva de fotógrafos del barrio de Malasaña, con fotografías sobre el mismo. "Malasaña, la crème de Madrid", una muestra fotográfica que recorrió varios locales madrileños.

- Después he participado también en otra exposición colectiva junto al colectivo de fotógrafos que conforman el grupo en Flickr; "Flickrs de Madrid", con el tema "Madrid en blanco y negro".

- El 13 de Febrero, 2009, inauguré mi primera exposición en solitario; "Twelve hours in London", una muestra de fotografías tomadas en el transcurso de 12 horas en la ciudad de Londres.

- En PhotoEspaña 2009, me seleccionaron dos fotos para la exposición "El agua de Madrid".

También organizo exposiciones de otros fotógrafos.
¿Premios recibidos por tus trabajos fotográficos?
Siempre me ha dado una pereza enorme presentar mis fotos a concursos, etc, aunque sé que debería hacerlo porque es una forma importante de hacer ver tu trabajo, de darlo a conocer.

Un premio para mí, aunque no económico, fue que me seleccionaran dos fotos para la exposición "El agua de Madrid" de PhotoEspaña'09.

Gané un accésit en el concurso nacional "Pelengmanía".

La verdad es que debería participar más en concursos, que nunca se sabe...
¿Qué tipo de fotografia es tu preferido?
Me encanta la foto de autor, porque ahí eres tú y tu cámara, y nada más. Exprimir la creatividad, ver cosas donde nadie las ve, componer y crear una imagen para luego capturarla... me encanta.

Y llevar a ese terreno todo tipo de fotografía, ya sea de moda, de portadas de discos, de retratos...

Intentar dar una vuelta de tuerca más, intentar hacer lo que nadie haya hecho aún, intentar no ser uno más.
¿Qué intentas expresar en tu fotografía artística?
Mi mundo, mi visión de las cosas, congelar instantes para que no se los lleve el tiempo!
¿Cómo eliges tus temas?
Ellos me eligen a mí!
¿Qué tipo de preparación haces antes de fotografiar?
Soy un caos en ese aspecto; no suelo preparar nada, me gusta improvisar, incluso hasta cuando me meto en el estudio con modelos. No soy de los que llevan la pose preparada, la idea cuadriculada de la que no te puedes salir ni un poquito...

Cuando te viene la inspiración... uf!, salen cosas que nunca podrías haber preparado!

Aunque hay casos en que es inevitable hacerlo; sesiones con grupos de música, eventos, desfiles... etc
¿Sueles fotografiar con un própósito en mente, o te dejas llevar más por las oportunidades que surgen?
Intento siempre dejarme llevar.

Si quieres hacer algo diferente, distanciarte de los demás, no puedes dejarte llevar por la lógica o los estándares; eso lo puede hacer cualquiera, y al final serás como cualquiera.

Si te dejas llevar por tu instinto, sin pensar... será difícil que alguien haga algo parecido.
Canon, Nikon, Fuji, Sigma, Olympus, Sony, Pentax... ¿por cuál apuestas y por qué?
Apuesto por Nikon, pero exclusivamente por un sólo motivo;

es lo que conozco y no pierdo tiempo averiguando dónde están las funciones.

Por lo demás, reniego completamente de que con una cámara mejor vayas a hacer buenas fotos de repente.
Las fotos las hace quien dispara. Y si el que dispara tiene "ojo", le saldrán buenas hasta con una compacta normalita. Y no exagero, lo he visto en algunas personas.

Es cierto que con mejor cámara, te pueden resultar más fáciles algunas tomas. Pero no te hace hacer mejores fotos.

Yo, de hecho, mi último cambio de cámara ha sido a un modelo supuestamente inferior al que tenía. Y contentísimo con el cambio.
Describe tu equipo actual.
Mi actual cámara es una Nikon D90, para mí, el equilibrio perfecto;

- Es pequeña, lo que es bueno para callejear, hacer robados, sacarla de paseo sin que todo el mundo te mire, etc.

- Sensor CMOS y muy buena respuesta a Isos altos, muy útil en conciertos.

- Graba vídeo de alta calidad, y eso es otra vuelta de tuerca a la creatividad de uno mismo.

En lentes, pues la verdad es que no tengo mucho, y excepto un tele que me compraré en breve, tengo lo que necesito;

- Un Nikon 50mm 1.8
- Un Nikon 10'5mm Fisheye
- Un Nikon 18-105mm VR

Luego un flash SB-600... etc, etc...
¿Qué software y plug-ins usas para retocar y administrar tus fotografias?
Las fotos las proceso con Photoshop. No suelo hacer "retoque", pero procesar artísticamente una imagen, me encanta.

Intento acercarme a la imagen final en el momento de disparar, pero no me obsesiono con ello porque sé que luego puedo corregir algunos valores en el procesado, al igual que se ha hecho toda la vida en los laboratorios de revelado.

No soy de los puristas que piensan que "una foto es lo que sale de la cámara", sino que pienso que una foto es lo que el fotógrafo quiere que sea. Ya sea tal cual sale de la cámara, o después de 5 horas de procesado. El que se auto-impone límites, pues desde luego acaba teniendo límites en su estilo, y eso no es lo que quiero para mí.
¿Qué medidas propones para proteger los derechos de autor de los fotografos frente a la pirateria en internet?
Todas mis fotografías tienen licencia Creative Commons, de manera que pueden utilizarse para webs, blogs, etc, de manera gratuita. En el momento en que se pretendan usar para vender un producto, o las mismas fotografías, se está cometiendo un fraude contra mi propiedad intelectual.
A mi galería online, las subo siempre con mi firma, y con una resolución para web, de modo que no tenga suficiente calidad si alguien decide imprimirla.

El tema de la piratería es muy relativo. A mí no me importa que mis fotos circulen por internet, por blogs y webs, siempre que sea de manera no lucrativa. Porque si hay alguien que pueda/deba lucrarse con mis fotos, ese soy yo.
¿Eres un buen vendedor de ti mismo como fotógrafo? ¿En qué debes mejorar?
No, la verdad es que no lo soy, y es curioso, porque he sido vendedor/comercial, y se me daba muy bien!. Pero me cansa el tema de la promoción, me gusta que la gente venga a mí tan sólo porque han visto mis fotos y les gusta, esa es mi meta.

Con mis fotos tengo una relación de amor/odio; me encanta pensarlas, idearlas, hacerlas, procesarlas, pero una vez terminadas... rara vez vuelvo a mirarlas. Soy un fotógrafo compulsivo...

En el fondo creo que uno no debe venderse. Si tu trabajo es bueno, se venderá sólo. Aunque eso es un pensamiento algo utópico, quizá...
¿Qué maestros clásicos de la fotografia son los que más admiras?
No me creo lo de los maestros clásicos. Creo que antes había fotógrafos tan buenos como los que hay ahora. Pero claro, ahora hay más. Antes la fotografía era difícil, cara... No es que hubiera menos gente con talento, es que era más difícil que llegasen a descubrir su talento. Y como era muchos menos, eran y son más visibles. Aunque desde luego eso no le resta mérito a su trabajo.

Yo tengo que reconocer que soy un ignorante del mundo de la Fotografía. Lo mío es una vocación tardía, que ha salido a la luz de repente, y ni siquiera tengo influencias de fotógrafos que me hayan gustado, porque la fotografía nunca me había atraído demasiado.
¿La tecnología y el retoque digital, están reduciendo la diferencia entre profesionales y amateurs?
Definitivamente, sí.

Aunque siempre estará el talento, que será lo que marque la diferencia.
Uno puede aprender a manejar los programas como Photoshop a la perfección, y conseguir muy buenos resultados.

Pero para capturar una buena imagen, hace falta mucho más. Hace falta algo que no se aprende, en mi opinión.

Conozco gente MUY buena procesando, pero sin talento para el encuadre, para la composición. Y gente que sale a la calle, y vuelve con unos fotos impresionantes, vivos y con garra, pero luego no sabe rematar con un buen procesado.

Yo busco el equilibrio, claro. Conseguir tener un poco de ambas.
¿Cómo es tu equipo de colaboradores habituales?
Pues depende del tipo de fotografía que vaya a hacer.

Para casi la gran mayoría de fotos que hago, prefiero estar solo.

En moda, sin embargo, es muy importante un buen maquillador/a, por ejemplo.
Un/a estilista también es importante, y el resto, depende de tu volumen de trabajo.
¿Con qué otros fotógrafos sueles hacer equipo o compartir sesión?
Si voy a hacer fotos "en serio", no me gusta que haya ningún fotógrafo más a mi alrededor.
Cuando realmente quiero hacer cosas diferentes o cuando me salen los mejores resultados, es cuando cojo la cámara y me voy a la calle yo sólo, a observar y disparar...

Pero la fotografía, a parte de mi trabajo, también es mi pasión y mi hobbie, y me gusta disfrutar de ella con amigos fotógrafos, organizar sesiones con ellos, etc...
¿Te consideras más técnico o artista?
"Técnico" me parece una palabra horrible, y "Artista" una palabra enorme. De todos modos, mi intención siempre será acercarme a ésta última...
Cosas que has aprendido sobre el arte de encuadrar, composición
Ver y editar tus propias fotos, creo que te hace mejorar, por el simple hecho de "-Ah, pues ésta con este encuadre me gusta más que aquella". O sea, mirar y comprobar, disparar y corregir.

Hoy día con el tema digital, es más fácil y rápido aprender, se acortan enormemente los tiempos de espera entre disparo y visualización. Bueno, no es que se acorten; es que ahora es inmediato.

Siempre hago la foto como la veo en mi cabeza, sin pensar en reglas o leyes de la fotografía, básicamente porque no las conozco, jaja...

He aprendido a procesar, al menos un poco, porque aún me queda tela.
¿Cómo se desarrolla el instinto para saber cuándo hay que apretar el botón?
No tengo ni idea... cuando uno tiene la foto en la cabeza, y la ve, dispara.

Y a veces, uno no tiene ninguna foto en la cabeza, pero ve algo que instantáneamente se transforma en una foto en su cabeza, y dispara.

No lo sé, no entiendo cómo funciona ese proceso en mi cabeza; sólo sé que funciona
¿Cuándo película y cuándo digital?
Siempre digital!

El analógico lo dejo para nostálgicos, pues no creo que tenga la más mínima ventaja. Sólo el placer de quien lo ha hecho en el pasado, y le gusta pasar un buen rato revelando en laboratorio, recordando viejos tiempos, o literalmente, creando una fotografía.

Yo en ésto de la fotografía, digamos que he nacido en la era digital...
¿Tiene la fotografia el reconocimiento que le corresponde en los museos de arte contemporáneo?
Pues depende... la fotografía es arte, y como tal, está sujeta a la opinión del que mira.

Quizá está menos valorada que la pintura, porque es mil millones de veces más fácil de hacer copias, y con seguridad, menos laboriosa.

Pero no estaría de más que se valorase más, por supuesto.
¿Qué portales online de fotografia frecuentas?
Suelo visitar;

- Algún foro de fotografía, como Fotoaditos, Nikonistas...

- El Blog de Mauro Fuentes, Fotomaf ( http://www.fotomaf.com/blog/ )

- Microsiervos ( http://foto.microsiervos.com/ )

- Www.flickr.com
¿Alguna técnica particular que puedas compartir?
"No tengas tanta prisa en disparar; muévete, agáchate, túmbate!, busca la composición, el encuadre original, diferente... No seas uno más"
 

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